EVE CALLETTI
Tus canciones hablan de lo que cambia, de lo que duele y de lo que simplemente pasa. ¿En qué momento entendiste que lo cotidiano también podía ser materia poética suficiente para escribir?
Creo que mirar a lo cotidiano es la verdadera chispa de la vida.
Por lo general siempre estamos mirando hacia una imagen hipotética del futuro o hacia el pasado con cierta nostalgia, pero creo que ,en mi caso, mirar al cotidiano me ha servido para estar más en el presente, hacer observaciones,rescatar lo bonito del dia a dia y los pequeños detalles para encontrar ahí la belleza.
Tu sonido cruza indie, neo soul, pop, R&B y tradiciones iberoamericanas. ¿Sientes que esa mezcla nace de una búsqueda estética… o de una identidad que no puede reducirse a un solo lugar?
Creo que en mi caso tengo una identidad muy diversa que no para de desarmarse y armarse de nuevo cada cierto tiempo. Creo que mis álbumes van mostrando ,por etapas, las diferentes versiones de la Eve de distintos momentos de mi vida ,donde en cada una soy una distinta, con nuevos intereses,nuevas obsesiones,nuevos personajes en mi vida,situaciones y desafíos.
Siempre he sido una persona que celebra la diversidad y la capacidad de reinvención de las personas.
El bolero aparece en tu obra como una forma honesta de decir y contar en el presente. ¿Qué te permite ese lenguaje emocional que quizá otros géneros no alcanzan?
El bolero me genera un sentimiento de nostalgia y sentimiento que pocas cosas consiguen hacerlo. Es un sentimiento latino, es como si pudiera a través de la música experimentar las vivencias de mis generaciones pasadas y de cierta manera honrarlas.
Vienes de Mendoza, un territorio con paisaje, distancia y silencio. ¿Qué parte de ese origen sigue viviendo dentro de tu manera de cantar?
Mendoza es una provincia maravillosa a nivel naturaleza y sin dudas eso me ha inspirado bastante durante mis comienzos haciendo música. Si bien me gustan las ciudades y viví los últimos casi 5 años de mi vida en Buenos Aires, aun me queda ese sentimiento de ciudad chica de querer tener a mis amigos y mi familia cerca y generar ese tipo de dinámicas de compartir en el dia a dia con las personas que ahora son mi círculo cercano, hacer cenas o almuerzos durante la semana, acompañar a mis amigos a hacer cosas y que me acompañen a mi. Todavía conservo esos pequeños actos de amor y de cuidado para con ellos porque estoy en contra de que solo se nos considere un número más en la vorágine del cotidiano en la ciudad.
Tu recorrido muestra una evolución entre proyectos como Vintage Futurista, Osadía y Ciudad, Frenesí. Si miras ese camino completo, ¿qué sientes que cambió realmente en ti como persona?
Siento que mudarme de mi pequeño lugar natal a una super ciudad como lo es Buenos Aires hizo que me rodeara de una variedad inmensa de nuevos intereses, personas apasionadas y desafios nuevos, el rango de expansiòn fue enorme y creo que la mutación entre cada trabajo discográfico tiene que ver con mis ganas de reinvención, expansión y exploración de nuevos intereses,expansiòn, cambios en mi visión de la vida y de gustos de todo tipo.
Tu música tiene una humanidad muy desnuda, casi frágil. ¿Mostrar esa vulnerabilidad sigue siendo un acto de valentía en la escena actual?
Para mi la vulnerabilidad y el derecho a la ternura son algo revolucionario y absolutamente necesario.
Hoy en día es un constante ver que las celebridades o las personas que aspiran a la fama juegan un juego cuasi capitalista que se basa en la acumulaciòn : quien tiene más seguidores, quien corta más tickets,etc.Todo el tiempo el foco está puesto sobre lo que se tiene a nivel objetos,números o personas- objetivización en este último de las mujeres sobre todo- por eso creo que hablar de sentimientos, de lo que nos hacen vulnerables -que es un verdadero punto en común en la raza humana- es la verdadera clave y poder conectar con las personas donde más humanos somos en un mundo que está tan corrido para mi es clave.
Estás atravesando tu primera gira por España. ¿Qué significa llevar tus canciones lejos de casa y escucharlas resonar en otros cuerpos?
Estoy super agradecida con la vida de poder darme la posibilidad de ampliar el rango de expansión de mi música y de poder viajar. Es mi primera vez en Europa. Está siendo un viaje de descubrimiento personal y de nuevo orden para mi vida, así que me animo a decir que esta experiencia está moviendo muchos cimientos para lo que se va a construir a futuro en mi vida personal y musical.
En tus letras aparecen conflictos cotidianos y certezas que se tambalean. ¿Sientes que escribir es una forma de entender lo que te pasa… o de sobrevivirlo?
Totalmente siento que escribir para mi es una manera de habitar el mundo. De hecho no solo escribo canciones. Llevo un diario personal conmigo donde todos los días anoto con suerte más de dos páginas escritas a mano contando mi cotidiano y derramando mis pensamientos,problemas y emociones en el papel. Eso me ayuda a entenderme y a ordenarme, a prestar atención sobre el relato y ver los puntos claves en los que estoy depositando mi energía o ver lo que me la está quitando y por qué y actuar a conciencia sobre eso.
Tu obra parece moverse entre la ternura y el desgarro. ¿Dónde encuentras hoy calma cuando todo alrededor cambia tan rápido?
Encuentro en la ternura la calma para seguir viviendo el presente, sin anclarme en la nostalgia a veces un poco mentirosa de un pasado o la ansiedad de un futuro que no llega y es incierto. Me atrevería a decir que la vida en comunidad y la ternura como fundamento principal en los vínculos de todo tipo son la clave para sobrellevar la realidad cuando se pone muy intensa o poco sostenible.
Si dentro de unos años vuelves a escuchar estas canciones, ¿qué te gustaría reconocer en la Eve que las escribió?
De hecho ya me pasa de escuchar mis canciones de 2019 y volver a conectar con esa Eve mas niña de cierta manera y me da mucha ternura. Creo que me gusta reconocer que en cada etapa siempre fui yo, mantener esa coherencia dentro del cambio de etapas y de evolucin personal de cada artista creo que es lo más importante, reconocer esa autenticidad y rendirle homenaje a eso.